Копирование материалов и изображений возможно только с разрешения редакции. Свяжитесь с нами по e-mail: gazeta@gazeta-yashkino.ru

Россия глазами Ярославны

Россия глазами Ярославны
Посетители музея у картины И.С. Глазунова «Венецианское адажио». Фото: Александра Бабак

Заметки с выставки картин Ильи Глазунова

С широко раскинутыми руками «Русский Икар» парит над весенней землёй. В его больших, почти иконописных глазах одновременно читаются восторг от полёта и тревога. Именно эта картина встречает посетителей выставки Ильи Глазунова в Новосибирском художественном музее и словно предупреждает: простого созерцания здесь не получится. Полотна заставляют всматриваться в лица, вспоминать историю страны и искать связь между далёким прошлым и настоящим.

Наш корреспондент прошла по пяти залам выставки и провела несколько часов в мире художника, которого не принимали одни и боготворили другие.

Почему это надо прочитать?

Возможно, людям, далеким от мира искусства живописи, имя народного художника СССР Ильи Сергеевича Глазунова ни о чём и не говорит, они о нём и не слышали. Но даже для этой части человечества будут интересны заметки с выставки его картин. Почему?

Творчество Ильи Глазунова — своеобразная книга истории нашего государства отДревней Руси до постсоветского времени, написанная языком художественных полотен. А мы же не относим себя к «иванам, не помнящим родства»? Тем более что взгляд художника на наше историческое прошлое и недавнее настоящее не заретуширован какой-либо идеологией, свободен от домыслов и приукрашиваний. Это видение глубоко пронизано трагизмом исторических событий и одновременно гордостью за деяния русского человека, вольного и свободного. Неоднозначность и противоречивость Ильи Глазунова проявляется не только в жанровом, композиционном своеобразии, но и манере художественного мазка. Изучая биографию художника, наткнулась на такую интересную фразу в обзорной статье: «Его не воспринимали интеллектуалы, но боготворили простые люди». Значит, народу в большей своей массе творчество художника было понятно и близко.


«Великий эксперимент» Глазунова

7 августа 2026 год, Новосибирск. Художественный музей. Здесь, с 17 июня развернута выставка картин народного художника СССР Ильи Глазунова. Она широко анонсируется СМИ города. С момента первой экспозиции картин прошло тридцать с лишним лет — было это в далёком 1989 году.

Художественный музей Новосибирска. | Ольга ГиряХудожественный музей Новосибирска. | Александра Бабак

Как вспоминают старожилы города, приобрести билет на Глазунова было сложно, длинные очереди выстраивались у дверей музея. Сегодня есть онлайн-продажа билетов, столпотворения поклонников живописи художника не наблюдается, потому что у каждого своё время посещения. Цена билета довольно демократична, и, как оказалось позже, интерес к творчеству Глазунова не угас у новосибирцев.

Выставка продлится до 27 сентября, и приурочена она к 95-летию художника.

Нынче в экспозиции представлены 90 картин, всего у художника их более трёх тысяч. В Новосибирск организаторы выставки привезли самые знаменитые, широко известные в мире живописи. Среди них, конечно же, «бриллиант» творения художника — монументальное историческое полотно «Великий эксперимент», автопортрет художника, картина, которая редко покидает место своего постоянного нахождения, Московскую государственную картинную галерею имени Ильи Глазунова.


С каким «багажом» пришла я?

Бывая в Москве, пытаюсь обязательно посетить Третьяковку. Там я и увидела впервые оригиналы иллюстраций Ильи Глазунова к произведениям Ф. Достоевского. Помню, это была графика к повести «Неточка Незванова» и несколько работ к роману «Идиот».

Этого, конечно, было очень мало, чтобы составить картину творчества художника. Печатные иллюстрации в разных источниках никогда не заменят восприятия живого полотна в оригинале. Но и от десятка увиденных работ художника остались в памяти ключевые моменты его образов: огромные, бездонные глаза в пол-лица практически у всех героев произведений Достоевского.

Портреты Ф.М. Достоевского и героев его произведений. | Ольга ГиряПортреты Ф.М. Достоевского и героев его произведений. | Александра Бабак

Из того, с чем была знакома по иллюстрациям, мне импонировали женские портреты, начиная с картин «Ярославна», «Русская красавица» и заканчивая портретом «Волжанка», привлекала серия картин из цикла «Древняя Русь». Это небольшой «багаж» познания, поэтому и хотелось его значительно расширить.


Поддержите «Газету Яшкино»
Мы работаем для жителей округа и каждый день готовим местные новости, репортажи, интервью и исторические материалы.
Оформив подписку, вы помогаете сохранить независимую районную журналистику.
Поддержать


По залам выставки. Открываю новые страницы

«Русский Икар» встречает посетителей выставки. | Ольга Гиря«Русский Икар» встречает посетителей выставки. | Александра Бабак

Все картины экспозиции разместились в пяти залах музея на третьем этаже. Визитной карточкой выставки стал коллаж картины художника «Русский Икар». О чём эта картина? Слушаем рассказ экскурсовода:

- Мы долго выбирали, какую картину Ильи Глазунова сделать визитной карточкой выставки. Остановились на картине «Русский Икар». Художник соединил в своей работе несколько культурных пластов. Он взял за основу античный миф об Икаре, человеке, который поднялся в воздух на самодельных крыльях, но погиб, потому что солнце растопило воск.
А русским героя художник сделал, обратившись к местному преданию: в эпоху Ивана Грозного жил реальный персонаж Никитка из Александровской слободы, который тоже сконструировал крылья и совершил полёт. На полотне мы видим мужчину, который парит над весенней землей и рекой. У него широко раскинуты руки, а в больших, почти иконописных глазах читается и радость полета, и затаённый тревожный ужас.
У картины много уровней смысла. Кто-то видит в ней прежде всего человеческую мечту о недостижимых высотах. А кто-то считывает глубже: как метафору «полета загадочной русской души, ее стремление к чему-то возвышенному, пусть сопряженному с риском и тревогой.

Мне ближе вторая интерпретация, думаю, это и было в замыслах художника. Мы направляемся в первый зал, где представлены ранние работы Ильи Глазунова, те самые иллюстрации к произведениям русских писателей, о которых я уже упоминала, только теперь это шире представлено. Останавливаюсь у картины «Незнакомка и Блок». Тонкий запах аромата дивных духов загадочной женщины, лицо которой скрыто вуалью, слетает с картины. Чудно, но я ощущаю его реально, переместившись в мир картины.

Нет смысла рассказывать обо всём, что было увидено во время экскурсии и услышано. Около двух часов длилось моё свидание с творчеством Ильи Глазунова. Но ещё об одной картине всё-таки хотелось бы рассказать.

«Ярославна». | Ольга Гиря«Ярославна». | Александра Бабак

В ней автор выразил через женский образ сущность русской земли Руси. Это полотно Ильи Глазунова «Ярославна». Здесь художник обращается к эпизоду из «Слова о полка Игореве» — «Плач Ярославны». В этом фрагменте Ярославна скорбит о князе Игоре, попавшем в плен к половцам, и о павших русских воинах. Через судьбу русской женщины художник раскрывает нам тему женской верности, глубокой связи с родной землей и общей трагедии эпохи. Тревожный взгляд серо-голубых глаз устремлён вдаль. Вот они, женщины России, гордые и красивые, готовые разделить участь своих мужей во все века. Это так перекликается с нашим временем, потому что «вечное» не подвержено переменам.


Мнение молодых

Вместе со мной на экскурсии была внучка Александра Бабак, ей 16 лет, человек нового поколения. Как они, молодые, оценивают искусство живописца Ильи Глазунова?

- Реализм, присущий работам русского художника Ильи Глазунова, может никак не отразиться в голове подростка, по мнению взрослого человека. Однако современной молодёжи часто присуще удивлять старшее поколение, и искусство не стало исключением, — рассуждает Александра. — Среди всех посетителей выставки в художественном музее Новосибирска можно часто заметить лица молодых людей, которые с не меньшим интересом погружаются в работы художника и находят в них частичку себя: не зависимо от того, посвящена ли она русскому человеку или в целом метафорическим взглядам на жизнь.

В картинах Глазунов многогранен и в какой-то степени нестандартен — он сочетает реалистичные материалы и краски, делает загадочный акцент на глаза и рассказывает о том, как видит наш мир, сквозь собственные картины по-особенному, чем и цепляет юное поколение, которое разделяет с ним свои мысли.
Среди множества картин молодёжь может легко найти отклик в одной — «Асфальт». В довольно минималистичном полотне, где цветок пробивается сквозь толстый слой асфальтированной дороги, есть скрытый смысл: само растение олицетворяет человека, преимущественно творца, который пробивается сквозь все трудности и ограничения, описанные образом асфальта, лишь бы донести в массы то, собственное мировоззрение и поднять те проблемы, о которых говорит меньшинство. Сама картина служит напоминанием о том, что не нужно опускать руки, а лишь идти вперёд и стремиться сохранить себя вместе со своими идеалами, пробиваясь через общественные массовые осуждения или личные проблемы. Ведь истинная красота не в асфальте, а в цветке, который растёт в его трещине.


Смотрите фотографии с выставки:

Написать автору

Есть уточнение, вопрос или тема для редакции? Напишите нам на gazeta@gazeta-yashkino.ru

ВАМ МОЖЕТ БЫТЬ ИНТЕРЕСНО